《燃野少年的天空》影评赏析

篇一：

《燃野少年的天空》严格说起来，不是我的菜，也许是被印度歌舞片倒了胃口，一直不太喜欢歌舞片。

而且，在中华民族大家庭中，汉族深受儒家文化影响，性格含蓄内敛，并不太擅长歌舞，在我们的词典中，“能歌善舞”四个字，似乎是专门用来形容少数民族的。

不善歌舞又要拍歌舞片，总会有点别扭吧？

说句实话，“燃野”作为多年未曾有过的歌舞片，尽管很多场面非常的“燃”，但歌舞与剧情，还不能说达到了水乳交融的程度。

郭松民 |《燃野少年的天空》：“输得更开心一点”

但“燃野”却有一个《大人物拿破仑》以及其他好莱坞电影所望尘莫及的优点，它不是用眼睛吃的奶油冰淇淋，不是甜得发腻，而是加了冰糖的绿豆汤，也甜，也爽，也还能够清热解毒。

“燃野”的男主角老狗（彭昱畅 饰），是学校里的复读生，被认为是“咸鱼少年”，女主角小黄（许恩怡 饰），因为父亲的“品味”、身高肤色等因素，也被同学们排斥，被视为“杂草少女”，他们共同选择“搏一搏”，在毕业前干一件“傻事”，组织舞蹈队参加“舞动奇迹”大赛。

这个时候，他们还是像“拿破仑”那样，怀抱一鸣惊人想法，希望能够得到主流的认可。

但是，他们在比赛的过程中，被观众嘘下舞台，舞蹈队也风流云散，各奔前程，总之，他们已经完全没有了“咸鱼翻身”的希望。

没有希望反而没有负担，那就享受舞蹈本身吧！

小黄在决赛现场接受采访时发出了呼吁，正在散去的“咸鱼”、“杂草”们看到了这一幕，他们从四面八方奔回。

比赛已经结束了，舞台上空空如也，但哪有什么了不起？他们在蓝天之下、碧海之上完成了自己的舞蹈，正如老狗所言：

“难道人生就没有比赢更重要的事情吗？比如，输得更开心一点？”

这就不仅是接受失败了，而是拥抱失败，享受失败，用舞蹈的方式躺平了。

郭松民 |《燃野少年的天空》：“输得更开心一点”

我想，面对一个高度异化的、高度功利化的社会，面对“每个人都必须成功”的齿轮啮合，拥抱失败，“输得更开心一点”为什么不是一种反抗呢？

拒绝承认你的游戏的规则，按照我自订的规则重新开始生活，为什么不能成为一种新的开始呢？

也许现在还没有路，但走的人多了，就会有了路，不是吗？

篇二：

《燃野少年的天空》让我深刻地体会到了相对论的含义。片长108分钟，我却感觉在影院里度过了108年。为了写本文，想走而不能走的痛苦煎熬着我。电影散场的时候，我像肖申克一样救赎了自己。

按说，不至于啊？至少我在观影之前也没想到。电视剧《风犬少年的天空》在口碑和流量上获得了双丰收，这一回，几乎照搬了原班制作人马、原班演员阵容，电影版的质量却一落千丈到了这种地步，简直成了青春电影的典型反面教材。

《燃野少年的天空》：别再脑补青春了好吗

《燃野少年的天空》海报

细想一下，其实这事也不奇怪。《风犬少年的天空》不是没有问题，只不过它的优点比较突出，在一定程度掩盖了自身的缺陷。但到了电影这里，导演张一白来了个反向操作，把优点抛到九霄云外，把缺点一一保留。高，实在是高，我要为他竖大拇指。

具体地说，之前的电视剧其实也挺“尬”的。人物脸谱化就挺严重，出场的人物都自带标签，导演就差把人设贴在他们脸上了。比如主角狗哥一定是个差生，一定是讲义气；比如女主李安然一定是360度无死角的美，男主不爱上她天理难容。什么“大力娇”，什么大嘴，整部剧到处是人物刻板印象。

电视剧的情节也很“尬”。剧一开场，老师在上面演讲，下面学生就乱套了。奔跑的奔跑，告白的告白，导演大概觉得这就是“青春”，但谁还没当过中学生啊，全中国有几所中学是这个鬼样子？

但是好在，电视剧一是在实地取景，着重突出了几位主角所在家庭的生活味，这就给了观众亲切感；二是胜在篇幅够长、容量够大，给了角色和角色之间培养感情的空间和时间。一言以蔽之，看的时间长了，我们对剧中角色的认同感也就强了，自然会更关心他们的命运走向。

然而，电视剧是电视剧，电影是电影，导演似乎根本没意识到，两者不是一回事。结果就是，《燃野少年的天空》保留了电视剧的“尬”，但完全没有给众多角色拉近和观众之间距离的机会。整部电影始终在尴尬煽情和胡乱瞎搞中交替前进，一直到影片高潮，终于把这两件事合到了一起。

影片主题就是一群废材学生怎么通过一场舞蹈大赛实现逆袭，找回自我，当然咯，顺带还收获了友情、爱情、亲情。俗套是俗套了一点，直白是直白了一点，但不是一定不好，关键还在怎么拍。

可惜，这个故事从第一分钟到最后一分钟，就不知道逻辑两个字是怎么写的。

比如说，女主因为爸爸是卖咸鱼的，就成了“海的女儿”，还被众多舞蹈队的同学排挤。啊这……我脑袋上写满了问号？莫名其妙啊，人家爸爸好歹也是个老板，这是上世纪八九十年代的电视剧吗，还搞这种套路？

又比方说，狗哥和宿舍里面三个男生此前素昧平生，爬了个天台就突然成了好兄弟？电视剧里好歹还是从小长大的小伙伴，到了电影里连铺垫都省了？

对了，你们还记得宿舍里那几个男生叫什么吗？反正我看完了以后都想不起他们存在的意义在哪里。十足的工具人？

再比方说，跳舞比赛都结束了，突然一大群同学就从四面八方坐船“占领”了场地，还自管自跳起了舞，这……都没人管的吗？

还有，自从黄觉扮演的爸爸说起了郑秀文，我就知道她会来客串。但是，几个同学这么简单就见到了她，她还很耐心地给女主解释起了爸爸用爱守护梦想的道理，能不能不要这么儿戏呢？喂喂，大明星也是很忙的啊！

反正影片里面类似的情况几乎每隔几分钟就要出现一次，虽然导演很喜欢让角色去点题——“这就是青春啊”，但我更想感慨——“这就是神经病啊”。

这还没完。本片剧情不够，歌舞来凑，以至于本片中的人物一言不合就跳起舞来。最基本的道理，歌舞要和剧情有机地结合在一起才行，但本片完全是不管不顾，一到剧情进行不下去的时候就跳舞。就拿男女校在雨中一起跳舞那段来说，谁能告诉我，他们突然发疯的原因是啥？

舞跳得怎么样，咱也不敢问咱也不敢说，因为他们每次莫名其妙地动起来，我就尴尬到不敢看银幕。一股子浓浓的印度神片味从大银幕上扑面而来，可惜了这些青春洋溢的演员，恐怕他们自己都不知道自己的行为动机到底是什么。

中国青春电影的致命问题始终是一点也不青春。道理也很简单，拍摄青春电影的往往都是中年油腻大叔，拍出来的画面完全是他们脑补出来的中国青春故事。他们不懂现在的年轻人到底在想些什么，却总爱把自己幻想成那个帅气的少年，自以为深受天下所有女同学的喜爱，所以拍出来的电影总归是“爹味十足”。

导演之前的《匆匆那年》《从你的全世界路过》都是狗血爱情故事的集大成者，如今唯一进步的地方大概是没有找一群看上去一点也不青春的阿姨和大叔来演中学生。

当然，这也不是本片导演一个人或者中国青春电影一个类别的问题。创作者和现实生活距离十万八千里，怎么能拍出引发观众共鸣的电影呢？

电影最后打出一行字幕——真的愿意陪你干傻事的人一定很爱你。EMMM……这大概就是导演脑补的中国式青春吧——你再傻再不行，也会有美女爱上你。

不过呢，我还是很认同这句话的。因为能陪你看完并且没有抱怨你的那个人，肯定是很爱你的。

篇三：

相信校园时光都会给每一个经历过它的人，留下一段不同的、属于自己的难忘美好记忆。成长以后回首那段青葱岁月，虽然有时会觉得很傻，有时又会觉得很自豪，但有一点是自己肯定的：无怨无悔。由张一白、韩琰执导的青春歌舞电影《燃野少年的天空》，正是讲述了一个发生在校园中关于青春，充满朝气与信心的故事，可以说是一部能够唤醒青春激情，令人心潮澎湃的影片。

片中彭昱畅饰演的高中复读生“老狗”，来到海口的一所新中学报到，发现同宿舍的三个男生，简直是和自己的“趣味”相投，因为他们有同样很差的学习成绩，总会招来别人嘲笑的言语和目光。

许恩怡饰演的“小黄”是邻街女校的学生，从小因为父亲的一句话，让她心中一直有着舞蹈的梦想，但由于身材和样貌的原因，始终无法正式成为学校舞蹈队中的一员，并且因为父亲开咸鱼铺的原因，经常被同学嫌弃她身上的味道。当跳舞让老狗和小黄相遇相识后，两人携手跨过孤独与偏见，用行动感染了身边的同学，共同为我们献上一段段只属于青春，燃情四溢的歌舞。

当影片结束后，激动的心情久久未能平复，整个观影的过程，就好像做了一场似曾相识的“梦”，这也许和影片表达形式有关，因为歌舞片的类型本身，就有着梦幻的属性，所以我们没有必要深究一些剧情的合理性，就比如片中老狗和小黄在中秋之夜，双臂挂在半空中铁杆上的嬉闹，或者众人雨中推着没油的花车，这些不合常理的情节，其实在为整部影片的连贯性在服务，全片的剧情铺排，虚与实结合非常融洽，当歌声响起、大家舞动的时候，不会让人有出戏的感受。

影片对“简单和快乐”的主题，表达很直接，其实学生岁月除了学业，就应该享受快乐，没有成年人之间的尔虞我诈，只有同学朋友间的真诚与真挚，片中老狗和小黄勇敢而执着的坚持梦想，结果对于他们来说并不是很重要，喜欢上一件事情，就会努力的去做，就好像片中说的那样：快快乐乐的输一场，也总比留下遗憾要好。简单的道理，快乐的享受，才是无悔青春中不可缺少的。

作为一位“过来人”，看到片中的那段父女情，还是被深深地打动，当片中小黄终于能面对她口中的“明星妈妈”问清真相时，当黄父指着电视中的演唱会视频画面，对小黄道出真相时，眼泪还是没有忍住，瞬间而出，父爱的无私，在女儿的舞步间，显得如此的伟大，父亲对女儿呵护与爱心，也许就像片中绑着粉色蝴蝶结的咸鱼，在别人眼中是愚蠢和土气，但在女儿眼中却好比父亲臂弯的力量。

《燃野少年的天空》在青春题材的同类型影片中，称得上是一部视角独特、形式新颖的佳作，一种年轻的演员在相对经验老道的彭昱畅带领下，表演发挥的也都是很出色，特别是片中还能看到张译、乔杉、李若彤、霍思燕等多位明星的精彩客串演出，是这个暑期很值得走进影院轻松一下的电影，在欢乐的歌舞声中，尽情感受片中那个充满燃情，不留遗憾的青春时光。